Considerat unul dintre cei mai influenți cineaști, de-a lungul carierei de aproape 60 de ani, Steven Spielberg a dovedit inspirație continuă, diversitate de genuri și o magie aparte în atragerea spectatorilor în sala de cinema. La 5 ani, Spielberg se îndrăgostea iremediabil de cinema la vizionarea “The Greatest Show on Earth” al lui Cecil B. DeMille, la 12-13 ani începea să facă primele filme care nu erau deloc simpliste. Era doar începutul unui drum lung care a însemnat succes de public și de critică, 2 Oscaruri pentru cea mai bună regie (“Schindler’s List”, “Saving Private Ryan”) și unul pentru cel mai bun film (“Schindler’s List”), 3 Globuri de Aur, 2 BAFTA. În 2026, Spielberg a devenit cea de-a 22-a personalitate recompensată cu EGOT.
Nu exclude posibilitatea ca într-o zi să își scrie memoriile, dar asta nu se va întâmpla în viitorul apropiat. Steven Spielberg are o bucurie imensă de a face film, ca regizor sau producător. Devotamentul lui față de cinema a crescut pe măsură ce ambițiile și tehnicile s-au extins. E în continuare deschis să facă filme de public (de genul “Indiana Jones” sau “Jurassic Park”), dar e conștient că de la “The Color Purple” (1985) a fost atras de subiecte mai sumbre, o chestiune de vârstă și de abordări mai serioase. Își iubește titlurile mai puțin reușite la fel de mult ca pe cele de succes și le privește ca pe lecții.
Norocos când vine vorba de mentorii și oamenii care l-au înconjurat, Steven Spielberg speră să nu se oprească niciodată din a face cinema.
Spielberg e un univers în sine și revine în cinematografe cu un science fiction. “Disclosure Day” continuă povestea din “Close Encounters of the Third Kind” (1977), pornește de la ideea că extratereștrii nu au plecat niciodată. Cu Emily Blunt, Josh O’Connor, Colin Firth, și Colman Domingo, “Disclosure Day” e considerat deja de critică unul dintre cele mai bune titluri din filmografia lui Steven Spielberg din ultimii 20 de ani.
Like5 are selecția a 5 filme care descriu magia lui Spielberg de a cuceri publicul:
JAWS (1975)
“Jaws a fost Vietnamul meu”, declară Spielberg. “Oameni naivi împotriva naturii, iar natura îi doboară zilnic”. Visceral, horror, tensionat, “Jaws” e primul blockbuster din istoria cinema-ului. Marea teamă a tânărului Steven Spielberg de 26 de ani nu era concedierea sau înlocuirea cu un alt regizor, ci ideea de a dezamăgi. Arăta ca un adolescent de 17 ani și privea oceanul ca pe un coșmar, precum interiorul unui cutremur. Pentru că nu vroia ca “Jaws” să aibă fundaluri pictate precum “The Old Man and the Sea”, s-au aventurat în apele oceanului, ceva ce nu mai făcuse nimeni, niciodată. Și totul a început prost: de la lumină, aglomerația regatelor, un rechin nefuncțional atunci când era mai mare nevoie de el la cadru. Cu toate astea, Spielberg a avut un instinct incredibil și nu a dat înapoi. Filmul a devenit un fenomen care a cucerit publicul, dar a fost și una dintre puținele sale producții realizate pe apă.
E.T. – THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982)
Basm contemporan despre un băiat singur, deprimat de despărțirea părinților, și un extraterestru pierdut, departe de casă, “E.T. – The Extra-Terrestrial” își are rădăcinile în copilăria lui Steven Spielberg, un puști evreu marginalizat în cartierele mixte. Aterizat în pădurea de sequoia, amenințat de oamenii de știință pentru un studiu amănunțit, E.T. se împrietenește cu Elliott. Unul dintre cele mai spirituale filme realizate de Steven Spielberg, “E.T. – The Extra-Terrestrial” vorbește despre eforturile de a comunica, de a se apropia și de a se concentra asupra celuilalt. “Și când acea persoană nu înțelege, trebuie să te străduiești mai mult, să fii ingenios și inventiv în a-ți transmite mesajul” declară regizorul. Povestea esențială a copilăriei sale, dar și cea care a marcat sfârșitul ei și pasul spre abordarea unor subiecte mature, “E.T. – The Extra-Terrestrial” l-a motivat pe Spielberg să devină tată.
JURASSIC PARK (1993)
“Nu mi-e rușine să recunosc că Jurassic Park se dorea o continuare Jaws pe uscat, o încercare rușinoasă, pot să spun asta acum” mărturisește Steven Spielberg. Visul de a face un film cu dinozauri exista încă din copilărie, iar ambiția a crescut pe măsură ce a îmbătrânit, dar mai ales atunci când l-a descoperit pe geniul animației stop-motion, Ray Harryhausen. Nu găsise o metodă de introducere a monștrilor preistorici în cadrul contemporan, însă romanul lui Michael Crichton a fost suficient de plauzibil pentru Spielberg, o genială combinație între știință și imaginație. “Jurassic Park” nu s-a născut din dorința de a schimba modul în care oamenii văd lumea, ci din dorința de a face un film distractiv. Dinozaurii imenși, agili și feroce ai lui Spielberg nu dezamăgesc. Zgomotos și previzibil, “Jurassic Park” a generat un stil cu totul nou de efecte speciale care au costat aproape 60 milioane dolari și au durat 2 ani. Însă eforturile au meritat din plin. Pentru o bună perioadă, “Jurassic Park” a fost filmul cu cele mai mari încasări din istorie (1,1 milioane dolari la nivel mondial).
SCHINDLER’S LIST (1993)
În 1982, în timpul euforiei post-lansare “E.T. – The Extra-Terrestrial”, Steven Spielberg a fost sunat de producătorul Sid Sheinberg nu pentru felicitările legate de lansare, ci pentru că descoperise recenzia cărții lui Thomas Keneally despre Oskar Schindler. “Domnule, cred că trebuie să spuneți această poveste”. La acea vreme, povestea lui Schindler era total necunoscută, cu excepția celor salvați. Pentru Steven Spielberg, “Schindler’s List” e primul film cu mesaj pe care l-a realizat: “un mesaj simplu că așa ceva nu ar trebui să se mai întâmple niciodată”. Primul draft al scenariului lui Steven Zaillian nu a fost suficient de convingător și cuprinzător pentru Spielberg. Au mers împreună la Auschwitz, iar la întoarcere s-a născut un scenariu profund despre întregul proces: 185 de pagini filmate în întregime. Așa a apărut cel mai auster film semnat de Spielberg, filmat alb-negru, cu doar câteva accente de culoare și lumină, despre unul dintre cele mai enigmatice personaje din istoria filmului, Oskar Schindler interpretat de Liam Neeson. Înființarea Fundației Shoah se datorează în întregime filmului “Schindler’s List”. “Singura dată când s-a născut ceva mai bun decât filmul în sine” mărturisește Steven Spielberg.
WEST SIDE STORY (2021)
Pasiunea pentru cinema a lui Spielberg a mers dincolo de imaginație, iar “West Side Story” e dovada vie a curajului și capacității de a-l sărbători. Spectaculos vizual prin culoare și dans, filmul lui Spielberg reamintește spectatorilor cât de emoționante pot fi musicalurile. “Nimeni altcineva nu ar fi putut să îl realizeze” puncta Peter Bradshaw de la The Guardian. Senzorial și vizionar, “West Side Story” e considerat unul dintre cele mai bune titluri din filmografia autorului. Ce a făcut Spielberg merge dincolo de spectacolul cinematografic al musicalului. L-a revitalizat într-un moment în care genul era pe cale de dispariție. Cu excepția lui Rachel Zegler (selectată dintre 30.000 de candidate pentru rolul Mariei), Spielberg a ales tineri actori în ascensiune din teatru și film. “West Side Story” a readus povestea pe străzi, perfect ancorată în realitatea politică împotriva imigranților.
