Festivalul Național de Teatru, aflat anul acesta sub semnul ”Dramaturgiilor posibile”, este curatoriat de Mihaela Michailov, Călin Ciobotari și Ionuț Sociu, care au vizionat mai mult de 250 de spectacole din România, Republica Moldova, Austria, Belgia, Elveția, Franța, Germania, Irlanda, Polonia, Portugalia și Serbia.
Spectacolele care vor fi prezentate anul acesta la București reprezintă opțiuni rezultate în urma unor criterii curatoriale.
DRAMATURGIA, ELEMENT DECISIV AL SPECTACOLULUI
”Am încercat să urmărim modul în care construcția spectaculară privilegiază și valorifică, fertil și coerent, un fond dramaturgic consistent, integrându-l și subliniindu-l în interiorul unei estetici unitare. Am fost receptivi la formulele dramaturgice provocatoare, relevante fie prin temă, fie prin mijloacele de construcție și am încercat să oglindim, prin opțiunile noastre, diversitatea acestui strat esențial al spectacolului: dramaturgia. Ne-a interesat să subliniem o varietate de formule și conținuturi dramaturgice, de raportări la teme actuale acute, de reconfigurări ale unor texte canonice, explorate din perspective atipice. Considerăm că teatrul românesc este într-un moment în care vocile dramaturgice se diversifică din ce în ce mai mult, rolurile autorilor și autoarelor în echipele de creație merită analizate și susținute programatic, cadrele de vizibilitate a dramaturgiei locale devin tot mai numeroase. Publicurile FNT vor avea astfel parte de experiențe consistente atât în siajul unei paradigme inovatoare, cât și în cea de observare a familiarei relații cu textul clasic, sau a tradiționalelor, dar încă actualelor chestionări asupra raportului dramaturgie – literatură contemporană (un raport explorat din ce în ce mai profund în teatrul românesc al ultimilor ani)”, spun cei trei curatori.
5 SPECTACOLE DIN ROMÂNIA
Dintre cele 31 de producții românești selectate, Like5 a ales cinci reprezentative pentru ediția din acest an a FNT.
”10 lucruri pe care le-am pierdut la festivalul Mamaia” – Text: Gabriel Sandu; Regie: Elena Morar & Gabriel Sandu; Scenografie, video, lighting design: Miruna Croitoru; Sound design și adaptare muzicală: Alexandru Neș; Coregrafie: Stela Cocârlea; Pregătire muzicală: Inga Postolache; Teatrul de Stat Constanța.
”Antologia dispariției” – Scenariu, regie, univers sonor, filmări: Radu Afrim (după proză feminină contemporană de Ștefania Mihalache, Anca Vieru, Lorina Bălteanu, Ruxandra Burcescu, Lavinica Mitu, Simona Popescu); Scenografie: Cosmin Florea; Coregrafie: Alice Veliche; Pregătire și aranjament muzical: Diana Roman; Asistent de regie: Anamaria Rusu; Video-proiecție, filmări, mapping: Mihai Nistor; Light-design: Cristian Niculescu; Teatrul Național ”Vasile Alecsandri”, Iași.
”Hamlet” – Text: William Shakespeare; Regie artistică și adaptare scenică: Declan Donnellan; Scenografie: Nick Ormerod; Muzică: Tibor Cári; Lupte scenice – scrimă: Antonie Mihail; Teatrul Național „Marin Sorescu”, Craiova.
”Hedda Gabler” – Text: Henrik Ibsen; Regie: Thomas Ostermeier; Regizor asociat: Christoph Schletz; Decor: Jan Pappelbaum; Costume: Ruxandra Bușneag; Muzică: Malte Beckenbach; Video: Sébastien Dupouey; Lighting design: Erich Schneider, Carsten Sande; Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București.
”Neînțelegerea” – Text: Albert Camus; Regie: Bobi Pricop; Decor: Oana Micu; Costume: Oana Micu și Lucian Rusu; Sound Design: Eduard Gabia; Light Design: Costi Baciu; Teatrul Național „Radu Stanca”, Sibiu
5 SPECTACOLE INVITATE DIN STRĂINĂTATE
Spectacolele invitate anul acesta din străinătate sunt:
”Dance Me!” – Idee și concept: She She Pop (distribuția se poate schimba la fiecare spectacol); De/Cu: Sebastian Bark, Dan Belasco Rogers, Santiago Blaum, Johanna Freiburg, Fanni Halmburger, Lisa Lucassen, Mieke Matzke, Ilia Papatheodorou, Tatiana Saphir, Claudia Splitt, Berit Stumpf, Hiyam Biary, Eren M. Güvercin, Jan Nwattu, Şimal Nil Şahin, Nikolas Stäudte, Béla Arnaud Weimar-Dittmar, Zelal Yesilyurt, Sindi Zeneli; Consultanți artistici: Laia Ribera Cañénguez, Rodrigo Zorzanelli Cavalcanti; Decor: Jan Brokof, Costume: Lea Søvsø, Light Design: Andreas Harder, Michael Lentner; Consultanță coregrafică: Jill Emerson; Sunet: Xavier Perrone; O producție She She Pop; Co-producători: HAU Hebbel am Ufer Berlin, Kampnagel Hamburg, Künstler innenhaus Mousonturm, FFT Düsseldorf, HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste
”Lippy” – Scenariu dramatic: Bush Moukarzel; Regie: Ben Kidd și Bush Moukarzel, Decor: Andrew Clancy; Costume: Grace O’Hara; Lumini: Stephen Dodd; Sunet și muzică: Adam Welsh; O producție Dead Centre
”Mémé” – Concept, text și performer: Sarah Vanhee; Design obiecte și scenografie: Toztli Abril de Dios; Sunet: Ibelisse Guardia Ferragutti; Consiliere: Christine De Smedt; Light design: Babette Poncelet; Co-producție: Kunstenfestivaldesarts (Bruxelles), Kaaitheater (Bruxelles), Wiener Festwochen (Viena), HAU Hebbel am Ufer (Berlin), De Grote Post (Oostende), Théâtre de la Bastille (Paris), Festival d’Automne à Paris
”Poveștile bunicilor șoptite fiicelor de mamele lor” – Text și regie: Gianina Cărbunariu; Scenografie și costume: Anna Maria Karczmarska, Mikołaj Małek; Muzică: Charles Nepelski; Coregrafie: Katarzyna Sikora; Dramaturgie: Anna Mazurek; Lumini: Rafał Paradowski; Teatrul Contemporan din Szczecin, Polonia
”Ultimele zile ale Elenei și lui Nicolae Ceaușescu” – Scenariu și dramaturgie: Julia Holewińska; Regie: Wojciech Faruga; Scenografie, costume și lumini: Wojciech Faruga; Muzică: Radosław Duda; Pregătire muzicală: Natalia Kawałek; Coregrafie: Bartłomiej Gąsior, Producție: Teatr Polski Bydgoszcz. Spectacol inclus în Sezonul Româno-Polonez.
SILVIU PURCĂRETE – 50 DE ANI DE CREAȚIE
UNITER și FNT marchează 50 de ani de creație teatrală a regizorului Silviu Purcărete, 50 de ani de activitate artistică recunoscută în țară și în lume, prin invitarea la ediția din acest an a Festivalului Național de Teatru a celor mai recente premiere ce îi poartă semnătura: ”O tragedie veninoasă”, după ”Women Beware Women”, de Thomas Middleton – producție a Teatrului Național „Vasile Alecsandri” Iași, și ”Lexiconul amar”, de Sebastian-Vlad Popa și Laur Cavachi, după „Tinerețe fără bătrânețe și viață fără de moarte” – o producție a Teatrului Odeon, București.
În plus, activitatea lui va fi marcată și printr-o expoziție și prezentarea unor volume dedicate.
EVENIMENTE CONEXE
FNT educațional – Fiecare spectacol din acest modul va fi prezentat în colaborare cu o grădiniță, o școală, un liceu sau o universitate din București, și va fi urmat de o discuție cu publicul tânăr. Spectacolele vor fi prezentate în regim de matineu. În ziua următoare prezentării spectacolului, un membru al echipei de creație va fi prezent în grădinița/ școala/ liceul/ universitatea parteneră pentru un atelier condensat.
Sunt incluse aici producții de la Teatrul ”Ion Creangă” București, Teatrul Dramatic ”Fani Tardini” Galați, Teatrul ”Marin Sorescu” Craiova, Teatrul Lucreafărul Iași, Teatrul Gong Sibiu, Teatrul Țăndărică București, Opera Comică pentru Copii, Teatrul Excelsior București, Teatrul Odeon București, Teatrul de Artă București.
Focus: 12 Spații independente/ private din București și din țară care au avut o contribuție substanțială la dezvoltarea unor programe și proiecte dedicate susținerii dramaturgiei actuale. Spațiile s-au remarcat printr-un interes constant pentru scriitura de teatru contemporan și pentru abordări dramaturgice exploratorii. Fiecare dintre aceste spații va prezenta pe durata festivalului un spectacol/ un proiect din stagiunea recent încheiată, care are în centru o piesă de teatru contemporană.
Spectacole-lectură în FNT – trei texte contemporane din dramaturgia internațională (prezentate în trei seri succesive) și trei texte scurte din dramaturgia locală (prezentate într-o singură seară), alese și mentorate în urma concursului de dramaturgie. Textele – ”Supernormales”, de Esther F.Carrodeguas, ”Simulare de Dumnezeu”, de Emre Akal, și ”Sadness and Joy in the Life of Giraffes”, de Tiago Rodrigues, precum și textele românești – vor fi regizate de Alex Ianăși, Mara Oprea, Mihai Gligan și George Zamfir. Fiecare spectacol-lectură va fi urmat de o discuție cu echipa și un expert pe problematica abordată.
În modulul dedicat spectacolelor-lectură va avea loc și Maratonul Dramaturgiei Românești.
Grivița 55 – un nou spațiu de creație: UNITER și FNT susțin construcția unui nou spațiu teatral în București prin organizarea unei reprezentații speciale a spectacolului ”Nora”, de Henrik Ibsen, regizat de Chris Simion-Mercurian, o co-producție Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București – Asociația Culturală „Grivița 53”. Toate încasările vor fi direcționate către spațiul Grivița 53.
MINA – un spațiu al cercetării și creației multidisciplinare – spectacolul de dans imersiv ”In/Between”, coregrafia Filip Stoica, regia Bobi Pricop, va fi prezentat în festival.
În această ediție vor avea loc dezbateri care vor pune accentul pe abordări dramaturgice inovatoare, pe felul în care analiza dramaturgiei locale se reflectă în paginile unor reviste de specialitate, pe căutări regizorale în raport cu dramaturgii locale etc. Pe toată durata FNT vor avea loc lansări ale volumelor apărute în perioada septembrie 2023 – septembrie 2024.
Performing Austria & Romania – vor fi prezentate coproducții, performance-uri, formule artistice interdisciplinare concepute şi realizate împreună de artişti austrieci, români şi colegii lor europeni – ”Union Place” (text de Elise Wilk, regia Alexandru Weinberger-Bara, coproducție Schauspielhaus Salzburg, Teatrul Național din Timișoara, Teatrul Escher din Luxemburg), ”Holy Hydra @ Timisoara” (performance multimedia al colectivului Holy Hydra, în colaborare cu artiști din România), expoziția ”Doar viorile rămân” (de la Muzeul de Istorie Contemporană al Austriei, cu o intervenție multimedia de Ioana Mischie).
Bucharest Scenography Biennale – inițiativa urmărește să revitalizeze și să valorifice cât mai mult din istoria Trienalei de Scenografie de la București, eveniment ce s-a desfășurat timp de nouă ediții, din 1967 până în 1992. Anul acesta e reluată expoziția de schițe, machete, obiecte, costume și decoruri reale, într-un nou format cu o importantă componentă internațională. În cadrul bienalei, vor fi organnizate ateliere, conferințe și întâlniri.
